Wednesday, March 21, 2007

爵士樂大師 - Stan Getz


(1927~1991)生于费城。以清亮、慵懒、柔软的萨克斯风征服了全世界 的乐 迷,除了着名的Bossa Nova曲风,略带Swing 的风格 也使他成为Cool Jazz时期最热门的乐手,他也为爵士乐界独树一的旋律即兴代表人物。小时侯的他对吹管乐器特别有兴趣,十五岁即以职业乐手的姿态站上舞台,同年灌录他个人第一张专辑。但要到1947年加入了Four Brother之后,他才真正打开了知名度。自已先后成立了乐团,加入巡迴演出,期间因为滥用药物成癮的问题滞留欧洲,定居於哥本哈根,这是他的一段低潮期。’43年离开Jack Teagarden后,遍历过许多名门乐团,于’49~’52年开始拥有自己的乐团,另一方面并单身赴北欧旅行。后来经过Stan Kenton乐团和在欧洲活动后,60年代初以bossa nova演出作品风靡于世。’64年后又回到自己的乐团活动。他堪称是以即酷又热,散发无与伦比乐魂的天才式即兴演奏闻名的中音萨克斯风乐手。 Stan Getz是一位情绪化的拥有复杂麻烦的次中音萨克斯风手,而他的人生也决不算安稳幸福.抱着像蒸汽压路机般巨大高压的自我,以大量的毒品和酒精腐蚀灵魂,从懂事开始到停止呼吸为止的大部分时期,几乎都与安定平稳的生活无缘.多半的情况,让身边的女人们饱受伤害,朋友们也都心灰意冷离他而去.
然而活生生的Stan Getz,就算是在多么严寒的北极过日子,他的音乐也如天使的羽翼般,从来不曾失去魔术般的优雅.他脚一旦站上舞台,手拿起乐器,现场立刻就会产生完全异次元的世界.正如被不幸的麦达士国王的手,触过的东西全部都会变成闪亮的黄金一样. 对, Stan Getz音乐的核心,拥有光辉闪亮的黄金旋律,无论任何热烈的即兴技法如何快节奏地展开变化,其中还是自然带有润泽的歌.他把中音萨克斯风宛如神意授与的声带般吹奏自如,纺出充满鲜明至福的无言之歌.爵士史上有多如星辰般的萨克斯风演奏者,却没有一位像Stan Getz这样既能吹出激烈的曲子,又不轻易地落入安逸的多愁善感的人.
在六十年代初期,他洗心革面,和吉他手Charlie Btrd合作,以将Cool Jazz和Samba融合的Bossa Nova,带给乐迷极大的惊喜,使人耳目一新,同时在美国大受欢迎。自1962年起,连续多张专辑(Jazz Samba), (Jazz Samba Encore), (Big Band Bossa Nova), (The Girl From Ipanema), (Getz Augogo)都大卖,也与大师 Antonio Carlos Jobim 合作,将巴西地方音乐介绍到全世界,成为一股风潮,Stan Getz的事业也在此时达到高峰,赚了不少钱。所以到了七十年代,他就以玩票性质的心情参加演出,并成立了唱片公司,发行他喜欢的音乐。说到巴西爵士不得不提到 "The Girl From Ipanema" 这首歌,其实也有一段浪漫的故事,巴西的作曲家Antonio Carlos Jobim 和Vinicius De Moraes, 两人不约而同的看到一个青春活泼又全身古铜色皮肤的女孩 ,摇曳生姿的轻摆过他们眼前,然后消失在海滩的人群之中。於是在灵感触发之下,谱成了一首红遍全南美的" Garota di Ipanema" 。有趣的是那家酒吧后来以这首名曲为名,吸引了成千上万的观光客,而故事的女主角的女儿如今也亭亭玉立,这首歌在填上英文歌词后,在美国发行走红,也捧红了主唱者。  八十年代,他对音乐的投入更积极,也获得许多奖项,这时他已成为一代之尊,包括Gary Burton, Chick Corea, Joanne Brackeen, Kenny Barron, Steve Swallow, Stanley Clarke等等都与他合作,在1991年六月时,他因癌症过世.
Stan Getz的音乐是可以令人放鬆心情的,他的音色中带有一种魔力,使人完全臣服於他的音乐中,奇妙的是,你会放鬆却不会意志消沉,在连续随兴的音乐下你反而容易进入你自身的空间中思考,心情好时,他把你带到了热情的巴西狂舞;心情不好时,他的音乐不断地沉淀你的思绪,使你暂拋压力。我们会惊讶他对音色的拉捏,居然是与我们的心情恰到好处,也难怪他可以成为一代大师。同时根据Down Beat 杂誌记录显苵,他一共获得十七次年度最佳次中音萨克斯风手(Tenor Sax),在美国人心目中他是位音乐界英雄,在所有乐迷心中更是位音乐艺术家。
去我曾经沉迷于许多小说,着迷于各种爵士乐中.但最后我还是觉得惟有费滋洁罗的才称得上小说(the Novel),Stan Getz才算得上爵士(the Jazz)。我重新想一想,这两个人之间或许可以找到若乾共通点吧。他们两人所创作出的艺术,当然可以看出一些缺点。这点我可以承认。但如果不付出这些瑕疵作为代价的话,很可能他们便无法得到美的永恒刻印吧。因此我不仅爱他们的美,同时也毫不保留地深深爱着他们的瑕疵。 我最热爱的Stan Getz的作品,怎么说都以Jazz Club[AY STORYVILLE]两场现场演奏盘为最爱。包含在这里头的一切的一切,都棒的超越所有的表现。虽然是跟平常一样的表现,但里头却有取之不尽的营养。例如,不妨请听一听。Jimmy Raney、Al Haig、Teddy Kotick、Tiny Kahn的旋律部分,简直完美得令人倒吸一口气。酷得非凡而简素,同时像要熔入地底的熔岩一般滚烫的旋律,他们浑然化为一体地解读。不过远胜这些的是Stan Getz的演奏之棒。有如天马行空般自在地拨开云层,让清晰得眼睛都会痛的满天星光,于一瞬之间尽盏眼前。那鲜烈的吟咏,超越了岁月,强烈地打动我们的心。为什么呢?因为这些歌毫不保留地唤起人们灵魂深处隐藏着的饥饿狼群。他们在雪中,吐着兽性的无言白气。仿佛可以拿在手上用刀子切下般又白又硬的美丽气息……。而且我们可以安静的看出活在灵魂深处的森林里的宿命性残酷。